?

Log in

No account? Create an account

[sticky post] Если что, не обижайтесь...

Но ко мне не всегда приходят уведомления о комментариях и письмах в личку. Комментарии отслеживаю вручную, а писать мне лучше в личку фб

promo rintra август 14, 2014 17:47 13
Buy for 100 tokens
В этом году мне и моей семье вдруг улыбнулась удача. Так сошлись звезды, что я выиграла поездку в Турцию от туроператора tui_travel. История удивительная, доказывающая, что чудеса случаются :) Мы выбрали июль (июнь к тому времени как-то кончился!) и решили дополнить наш дуэт до…

XVI фестиваль театров малых городов прошел на побережье Черного моря, в Новороссийске. Он был организован при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, администрации Краснодарского края, города-героя Новороссийск, благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы». Региональные спектакли, образовательная программа, кинопоказы, открытые обсуждения, возможность для каждого театра находиться на фестивале в течение всего срока – все это отличает ФТМГР от других театральных форумов страны.

Интересно, что на фестивале был вручен особый «региональный», специальный приз жюри «За верность русской провинциальной сцене», и получила ее Римма Белякова за роль Мод в спектакле «Гарольд и Мод» драматического театра города Вольск (Саратовская область), режиссер Олег Загуменнов. Талантливая, опытная актриса украсила собой достаточно шаблонно поставленный спектакль.

Лето, море, солнце – что может быть лучше для театрального фестиваля? Разве что не все участники (а их приехало более четырехсот) учитывали риски акклиматизации, например, перегреться и обгореть. Достаточно много было внештатных ситуаций и срочных вводов. Особым призом от администрации Новороссийска, «за актерское братство и мастерство», были награждены Петр Незлученко, Кирилл Имеров и Игорь Булыгин, которые срочно ввелись в спектакли других театров (и оказались там, между прочим, вполне органичны). 

Read more...Collapse )

«8 подруг Оушена» — не лучший перевод названия «Ocean's 8», тем более если Оушен в этот раз — женщина, Дебби Оушен, дитя той же преступной семейки. Однако, несмотря на определенную вторичность идеи и названия (хо-хо!), фильм оказался вполне симпатичным и даже захватывающим. Так что спасибо КИНОМАКС за приглашение на показ 21 июня!

В первую очередь — в фильме тщательно прописаны и с любовью переведены диалоги. От этого так отвыкаешь, что появление остроумных реплик весьма радует. Главный по остроумию среди персонажей — Джон Фрейзер, следователь по мошенничеству со страховкой (Джеймс Корден); его обаятельный герой вносит в криминальную историю нужную долю юмора; весь зал расхохотался на его реплике: «Вы богатый человек, у вас все есть. А вот этих вот штуки (показывает на современную скульптуру в виде каменной рогатки со ступеньками) — даже две!».

В остальном же история — это типичный плутовской роман: зрители сочувствуют героиням, в общем, и не положительным, но таким обаятельным! Начиная с выхода Дебби (Сандра Буллок) из тюрьмы и ее залихватского пробега по магазинам — и до последних кадров, где очаровательные аферистки вдохновенно тратят свои заслуженные нечестным трудом миллионы. 

А что, вам бы так не хотелось? :) Не знаю как у вас, а у нас в семье регулярно задавались вопросом: а то бы ты делал, если бы у тебя был миллион?

Read more...Collapse )

13 июня «Киномакс» пригласил нас на специальный показ фильма «Суперсемейка 2». История, интересная детям как приключенческий боевик о супергероях, для взрослых стала рассказом об обычных семейных трудностях. Или не совсем обычных. 

За 14 лет техническое оснащение анимации серьезно продвинулось, а вот посыл и сюжет «Суперсемейки» изменились не так уж серьезно (кажется, как шутили в «Симпсонах», всех персонажей кормят гормонами, чтобы они не росли). 

Если, например, в трех частях «Истории игрушек» сменялась тематика и проблематика, были найдены новые образы и идеи, то в семействе супергероев, в общем, проблемы остались те же: как в современном обществе и в его ячейке применять силушку богатырскую. А если не применять — то как не сойти с ума. 

Та же ситуация подавления творческого дара, что породила в «Фантастических тварях» страшных обскуров, здесь решается довольно беззубо, бесконфликтно.

Как некогда Толкиен, думая о продолжении «Хоббита», пришел к идее размножения (колец), так и Брэд Берд пришел к мысли: больше, больше супергероев. И ввел в фильм массу супергероев разного пошиба — вполне бесцветных, но составляющих для главных героев то дружескую, то вражескую равную по силе массу.

И эта масса вполне факультативна, и главного злодея угадываешь довольно быстро.  Однако в мультфильме остается что посмотреть — если отрешиться от сурового критического взгляда и принять простые жанровые каноны.

Read more...Collapse )

Один театр в июне представит одну из самых заметных пьес Любимовки-2017, «С училища» Андрея Иванова. Константин Райкин говорил об этой пьесе: «Думаю, это лучшее, что я читал из драматургии в последнее время». Суровая история о непростой любви пэтэушницы и интеллигента будет разыграна в Краснодаре, как указано на афише, «стильно-модно-молодежно, с инфографикой и смех*ечками». Ниже – предпремьерное интервью режиссера спектакля Арсения Фогелева и небольшие интервью обеих исполнительниц главной роли (Дарья Женихова и Екатерина Бушина). Скоро подоспеет и блиц-опрос драматурга, Андрея Иванова. 

ИНТЕРВЬЮ С АРСЕНИЕМ ФОГЕЛЕВЫМ

Арсений Фогелев: «Если искусство не должно эпатировать, то что оно вообще должно делать?»

Один театр не так уж часто работал с остросовременной русской драмой. Но вот ты выбрал для постановки одну из самых ярких пьес последнего сезона. Что-то изменилось в отношении к современной драматургии? 

Я не так давно начал читать современную драму. Есть друзья, которые ее постоянно советуют: Виталий Борисов, Даниил Безносов… В этом году я читал пьесы из лонг-листа «Ремарки», искал близкое – по языку, сюжету, мысли. Например, мне понравилась «Мама умерла» Екатерины Шиямаллан.

Read more...Collapse )

Новый российский фантастический фильм «Черновик», осененный именем Сергея Лукьяненко и лого Sony Pictures, — очень грустный фильм. Грустно знать, что такие деньги и усилия привели к довольно-таки никакому результату. (И дело совсем не в «несовпадении» с оригиналом: я зритель неподготовленный, в этот раз не читала). 

В фильме хорошая картинка и любопытная идея (за нее, впрочем, надо быть благодарными Лукьяненко). Есть симпатичные эпизоды — но не покидало довольно нервирующее чувство, что смотришь первую серию сериала. 

Главной бедой я вижу то, что сценаристы попытались сделать из довольно большого романа а) эквивалентный по объему сведений фильм; б) блокбастер с перестрелками, ужастиками и кровищей; в) первую серию. При этом весь первый час ты видишь медленно завязывающуюся завязку сюжета, которая, конечно же, развязаться в фильме уже не успеет. Действие умудряется быть одновременно довольно кровавым, очень медленным и в то же время непонятным. 

Read more...Collapse )

На гастроли в Краснодар приехал главный независимый театр страны. Его создатель – Николай Коляда, один из самых известных театральных деятелей Российской Федерации – дал «АиФ-Юг» эксклюзивное интервью.

Драматург, режиссёр, педагог, театральный художник, редактор и издатель рассказал о разнице между театром бедным и убогим, а также о том, почему Краснодарский край – «такой образ рая на земле». 

«Приходится бить палкой»

- Николай Владимирович, зачем сегодня люди ходят в театр? 

- Я не буду говорить вам, что театр – это трибуна. Нет. Я думаю, что люди приходят в театр после тяжелой работы прежде всего для того, чтобы отдохнуть. Помню, мы как-то с Ахеджаковой репетировали, я ставил «Селестину» Фернандо де Рохаса, и говорю: «Лия, может, не надо вот этого, ведь будут все ржать?» Она повернулась ко мне и сказала: «Коль, а что плохого? Так много вокруг ерунды, глупости и беды…» Абсолютно согласен. Но это не значит, что должна быть исключительно ржака. Где-то обязательно нужно уколоть в сердце. Надо аккуратно этот укол ставить. Чтобы человек задумался: а чего я смеялся? Я всегда выхожу перед началом и говорю публике: отдыхайте, веселитесь, а в конце приготовьте платочки, будете плакать. Спектакль идёт – зрители хохочут. Какие слёзы? Не верят мне. А потом я смотрю на поклоне – сидят с платочками. 

- Ваш театр стал образцом для создания десятков частных театров по всей России. Можете ли вы сформулировать какие-то правила жизни частного театра? 

Read more...Collapse )

Уточненная и дополненная версия :)

Осталось всего десять дней!

Следующие выходные - не на даче и не в парке! С 18 по 20 мая нужно провести в Одном театре. Если пропустите, будете кусать локти.

Мощная уральская энергия, тексты молодых драматургов, режиссерская смелость и потрясающие актерские работы. 

Ну и музыка Курары...

Место проведения: Один театр. Билеты — на сайте (кнопка "Купить билет"). Телефон кассы – 8 962 87 87 887

18 мая

20.00 Лолотта (LOLисповедь)

Текст Анны Матвеевой

Read more...Collapse )

Завтра окончание приема пьес на Любимовку-2018. Решила выложить в сеть свой текст о Любимовке-2017.

- Если вы видите на полу бумажку -...

- Или драматурга...

- То отнесите ее в мусорку.

- А драматурга отнесите в хостел.

- Главное не перепутайте!

Любимовка

С того самого момента, как на читке одной из пьес зал поделили на две части: 33- и 33+ (и я оказалась во второй, значительно меньшей!), вдруг стало ясно: почти весь зал – очень молод. Они такие юные, и они пишут: наивно, вызывающе, наплевав на запреты – или не зная о них.

Фестиваль Любимовка, основанный в 1990 году, сегодня проходит в Театре.doc, при поддержке Фонда Михаила Прохорова (читки проходили также в арт-кафе «Смайл» и в Театре Труда). Во главе фестиваля – арт-дирекция: драматурги Михаил Дурненков и Евгений Казачков, театральный критик Анна Банасюкевич. В программе фестиваля-2017 – 35 читок новых текстов. 

Любимовка занимает на постсоветском пространстве особое место: это конкурс, который не просто выбирает лучшие пьесы молодых авторов, но выкристаллизовывает из потока драматургии черты будущего: будущей драматургии, будущего театра. 

Read more...Collapse )

Музей разбитых зеркал

Радион Букаев впервые в России поставил пьесу голландских авторов Чарлза ден Текса и Петера де Баана «Полное счастье». 

Для работы над новым спектаклем в малом зале Одного театре собрались творческие силы из разных учреждений. Из театра драмы – режиссер Радион Букаев, художник Сева Громовиков, мастер по звуку Антон Маров, а также актриса Анна Еркова; из Одного театра – артисты Виталий Борисов и Алла Мосолова; за пластику отвечали Ксения Бурмистрова (участница танцевальной компании «Воздух») и Алексей Мосолов (Один театр / театр драмы). Cо многими из этой команды Букаев уже работал в драмтеатре: вместе с художником они создавали визионерский мир «Алисы в стране чудес»; Анна Еркова открылась как сильная актриса в спектакле по мотивам Чехова «#он_она_собачк@». 

Первое, что оценит зритель, войдя в зал… Хотя постановка начинается чуть раньше, с обращения к зрителям учтивых и стильных «слуг» в черном: они расскажут немного о спектакле, а затем будут появляться для смены декораций и объявления антракта. Уже здесь аудитория как будто вступает на территорию высшего света. 

Read more...Collapse )

В Молодежном театре прошла премьера спектакля «Дьявол» по повести Льва Толстого

Над спектаклем работала питерская команда. Драматург Ася Волошина специально для театра написала инсценировку повести Толстого. Постановщиком стал востребованный молодой режиссер Денис Хуснияров. 

Сценограф Эмиль Капелюш и художник по свету Игорь Фомин создали в податливом пространстве сцены-трансформера Молодежки мир беспечальной, идиллически-языческой деревни. Сверху свисают под разными углами холсты, сцена – деревянный помост с колодцем посредине, справа от сцены – телега, устланная сеном. 

Этот-то деревенский мир приехал упорядочивать молодой барин. Алексей Замко играет Евгения пылким, прекраснодушным, наивным; акробатические трюки, вроде хождения на руках, выражают молодость, силушку персонажа. Но вот появляются демонически обольстительные, босоногие поющие поселянки в белых широких одеждах – и Евгений, сам не зная того, пропадёт, поддавшись темной страсти к соблазнительно-манящей Степаниде (Полина Шипулина). Основной инстинкт окажется сильнее моральных принципов, сильнее супружеских уз. Последний страдальческий монолог герой обратит к небу, будет стоять, изгибаясь и покачиваясь – словно кто-то дергает натянутую нить. «Перерву», – беспечно говорит Евгений вначале, однако «перервать» эту живую связь сможет, как окажется, только смерть. 

Read more...Collapse )

К "Смешарикам" я питаю нежные чувства. Это любопытный проект, один из первых в России мультсериалов "для всех", который изначально был обращен и к детям, и к взрослым, и получил немало заслуженных наград. Очень мирный, но не бесконфликтный. Я лично готова пересматривать "Черного ловеласа" или "Кузинатру" не один раз. Поэтому шла на специальный показ полного метра "Смешарики: Дежавю" в Киномакс, 25 апреля, с интересом - и с сыном, который как раз, можно сказать, был "свидетелем смешариков", смотрел сериал с самого начала.

Да поможет нам сингулярность

Что всегда подкупало в "Смешариках"? Прежде всего, четкая разработка характеров, обаятельные персонажи и разумный сценарий: смешной, в меру поучительный, универсально интересный. Круглые существа философствовали и дружили, ссорились и влюблялись, переживали приключения; их мир даже переродился, из 2D став 3D  — и, в целом, не потеряв своего очарования и логики. 

Однако в новой смешарской полнометражке, "Дежавю", есть большие проблемы именно с логикой сказочного мира и с его содержательным наполнением. Замахнувшись на историю о попаданцах (с путешествиями во времени и сингулярностью, ага), смешарские сценаристы  Денис Чернов и Дмитрий Яковенко откровенно не смогли заделать некоторые сюжетные швы. 

Read more...Collapse )

В последний день фестиваля в гости пришли Дон Кихот и Станиславский, жилсовет дома, который построил ЖЭК, хирурги и мэрия, - и все-все-все!..

Read more...Collapse )

Участники фестиваля 4 апреля погружались и в историю театра, и в его настоящее, и увидели отличный спектакль для детей и взрослых – «Зимовье зверей», получивший заслуженную награду на «Коляда-Plays».

Read more...Collapse )


В Ульяновск пришла настоящая весна – солнце, бегут ручьи. А в театре Enfant Terrible давали «Ваню Датского», по Шергину. 

Read more...Collapse )

В этот день Юлия Панина (СПб, театр «Особняк») работала с ульяновскими студентами и артистами: учила их «звучать», а заодно и понимать театр. А Enfant Terrible показал спектакль «Леди Макбет Мценского уезда».

Read more...Collapse )

1 апреля в Ульяновском театре кукол главными были дети, а в театре Enfant Terrible шел спектакль без единого слова.

Read more...Collapse )

Сегодня в Enfant Terrible показывали премьерный спектакль: по «Гранатовому браслету» Куприна. Дмитрий Аксенов поставил этот текст на двух актеров: Анну Дулебову и Николая Авдеева. 

Read more...Collapse )

30 марта стало днем дальнейшего знакомства с историей и современной культурой Ульяновска. За историю отвечал музей Гончарова, за современность – спектакль Enfant Terrible «Тот, который платит».

Read more...Collapse )

Театр Enfant Terrible, «несносное дитя», воплощение театральной альтернативы в Ульяновске, умеет не только разыгрывать «в лицах» грустные и смешные истории, но и отлично работать с куклами. Спектакль «Чудесные странники» по сказке Дмитрия Аксенова – кукольная история, которая многое может рассказать и детям, и взрослым.

Read more...Collapse )

Latest Month

June 2018
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Tags

Page Summary

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com